! Non categorizzato Samuel Nicholas  

Aspetto: l’ambiente culturale del nostro tempo

La storica della moda Olga Vainshtein * è convinta che i canoni di bellezza diventeranno più flessibili e diversificati.

Un’immagine – quattro epoche.

“Tre Grazie” (affresco, Pompei, I secolo)

Le Tre Grazie (Raphael Santi, 1504-1505)

Three Naked Girls (August Macke, anni ’10)

Tre ragazze (Kazimir Malevich, 1928-1932)

Psicologie: Come è nato il concetto di “bellezza fisica”??

Olga Weinstein: Il concetto originale di bellezza è associato alla funzionalità: meglio una persona si adatta al suo scopo, più è bella. Ecco perché, diciamo, lo standard arcaico della bellezza femminile è l’immagine di una donna-madre: fianchi larghi, seni grandi, pancia sporgente. Tuttavia, l’estetizzazione delle caratteristiche funzionali è solo un aspetto nel processo di formazione delle idee sulla bellezza. Un altro è l’estetizzazione di vari tipi di segni distintivi che segnano lo status di chi li indossa: perline, tatuaggi, maniere, vestiti, ecc. Inizialmente avevano anche un significato utilitaristico: si orientavano in una situazione sociale, ma nel tempo, i segni corrispondenti a uno status elevato hanno cominciato a essere percepiti come più bello. Nasce così l’orientamento verso l’élite come ideale di bellezza..

Quali altri fattori contribuiscono alla formazione di certi canoni di bellezza?

Su questo punto, ci sono diverse teorie che concordano su una cosa: nella storia si alternano sempre due tipi di attrattiva: spiritualizzata e malaticcia (si può chiamare “gotica”) e sana, fiorente e gonfia. Il primo è generalmente inerente alle epoche instabili – si manifesta più chiaramente nell’estetica del Medioevo. Il secondo accompagna periodi più o meno prosperi, ad esempio gli anni ’50, quando il mondo si stava riprendendo dalla seconda guerra mondiale. Allo stesso tempo, si è notato che è lo standard di bellezza che afferma la vita, insieme all’accompagnamento della nudità della figura (principalmente femminile), che si manifesta in tempi difficili: ciò è dovuto al fatto che un tipo così “mondano” è associato alla sessualità e alla riproduzione, e le epoche turbolente richiedono riproduzione più rapida della popolazione. Questa visione è confermata, in particolare, dal periodo delle guerre napoleoniche a cavallo dei secoli XVIII-XIX, quando fiorì la cosiddetta moda nuda: tuniche attillate, scollo profondo, caviglie aperte. Nonostante la significativa regressione che seguì (crinoline, trambusto, corsetti, ecc.), È a questo periodo storico che risalgono le nostre idee sulla bellezza femminile come espressione dell’individualità della sua proprietaria..

E da quando si può parlare di “legalizzazione” del corpo maschile?

Attribuirei questo evento all’ultimo terzo del XVIII secolo, alla cosiddetta era del pre-romanticismo, quando apparvero i dandy, fashionisti secolari che proclamavano la cura dell’aspetto come uno dei doveri principali di una persona illuminata e consolidavano la moda per un abito che enfatizzava l’anatomia naturale di una figura maschile. A proposito, il pre-romanticismo è generalmente l’era più importante: da esso, l’aspetto e l’individualità nel suo insieme diventano qualcosa di più di un semplice insieme di identità sociali: l’apparizione di una persona per la prima volta diventa una metafora del suo mondo spirituale.

Per secoli la bellezza è stata associata all’idea di felicità personale. Perché?

Cercherei le radici di questo fenomeno nel pensiero mitologico. La bellezza è un simbolo della divinità, contrassegnato da poteri superiori, qualcosa come un amuleto magico che protegge chi lo indossa dai pericoli.

Qual è la tua previsione: come cambieranno le nostre idee sulla bellezza nel prossimo futuro?

In sostanza, non esiste una categoria come “attrattiva oggettiva”: la bellezza non è altro che un determinato contesto della nostra visione, condizionata dal contesto storico e culturale. Recentemente, questa visione di questo fenomeno è diventata sempre più popolare. Pertanto, sono fiducioso che gli standard di bellezza diventeranno più diversi. Questo soddisfa non solo l’imperativo umanistico dei nostri giorni: “Identità diverse – pari opportunità”, ma anche le esigenze del mercato. Gli attuali standard del “modello fotografico” risalgono agli anni ’60 del XX secolo, quando è cresciuta la prima generazione, capace di ostentare il proprio benessere – per sottolineare che sono malnutriti non per necessità, ma per loro spontanea volontà. Le persone che non corrispondono a questo standard estetico sentono la propria violazione: dubitano del loro benessere, è più difficile per loro scegliere i vestiti per se stessi e questo non è redditizio per i produttori. Quindi il movimento verso un maggiore polimorfismo nel concetto di bellezza è inevitabile, e ci sono ragioni sia morali che economiche..

* Olga Vainshtein – Dottore in filologia, autrice del libro "Dandy: moda, letteratura, lifestyle" (UFO, 2005), compilatore della raccolta "Aromi e odori nella cultura" (UFO, 2003)